《春盏》读后感800字
兼说马骅和廖伟棠
那天读完马骅的《雪山短歌》，诗集里除了马骅的诗，还有好几篇其他诗人朋友对他的缅怀与对诗的点评。里面有一篇就是廖伟棠写的，当时读完后的感觉是：和其他人相比他对马骅的感情不如其他人深挚，文章略显刻意，夹带私货，评论别人时也在潜意识中推销自己。当然，诗集中给废名的《岁末怀莫须有先生》和给妻子曹疏影的《枕边书》倒写得不错。
但总的印象还是他的文字始终缺乏一种境界，只是凡品。借用马骅的另一位朋友高晓涛对马骅的诗一段颇精彩的评论：“马骅之前有些诗歌的写作和我们今天的写作面临着同样的问题——如何表达一个美学的东西和粗鄙现实之间分裂和对撞的状态。但是在《雪山短歌》中，马骅好像跳进了另外一个空间，他自己创造了一个独立的世界，他在这个世界里完成了这样一组作品。”
别人用语言去表现雪山和藏区的美好，而马骅的诗没有表现，清浅的语言，已然是那片土地和风情的一部分，不增不减，自然朴实，因着这份水乳交融，他的语言和灵魂，已经和那片天地一起永恒。
而廖伟棠的灵气和才气，还是处在“如何表达一个美学的东西和粗鄙现实之间分裂和对撞的状态”的大众化阶段。所以，他在微博里那些尖锐的狭隘（当然，对他来说是自由的锐器）也就不难理解了。一个大陆到香港的新移民，取得身份的认同感是当务之急，却不是很好的诗歌主题。至于抄不抄袭，我不关心，也没有分辨的眼力。当下的阅读体验，才是最真实的。
会写散文式诗歌的人，通常其杂文会更好看些，否则对不起他家里才看了一半的六千册藏书。廖伟棠的诗和文，到《春盏》为止，并无惊喜，泯然众人矣。
他写关于生命、关于爱、关于文学与哲学的诗，时有灵气，亦有佳句，但语言欠锤炼，松散的口语表达一种思考的慵懒。还是那句话，散文式的现代诗，终究是一处死穴。
一个努力要将生活中每件事都写成诗的人，究竟是缺乏成为真正的好诗人的特质的。真正的好诗从心而出，不用使劲努力，却自然天成。